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画画画家

中国画画的最好的画家有哪些?老一辈画家大家自然都很清楚了,也不必在此多言。至于当代优秀画家,其实也并不少,但多半知名度是远不及徐悲鸿、林风眠等大师的。而且,对艺术家的评判

中国画画的最好的画家有哪些?

老一辈画家大家自然都很清楚了,也不必在此多言。至于当代优秀画家,其实也并不少,但多半知名度是远不及徐悲鸿、林风眠等大师的。而且,对艺术家的评判,其实是一个很难的问题,因为没有一个具体的标尺来进行衡量。

相对而言,在我熟悉的现代画家中,比较喜欢的有谢楚余和杨云飞,虽然对他们本人并不是特别了解,但看从之前接触过的几幅作品来看,觉得构图、题材和功底都很不错。

谢楚余的代表作是《陶》,也常被大家称为《抱陶女》。据说此画是目前国内盗版最为严重的一幅作品,除了偷印之外,还有不少翻版画。《陶》是一幅具有东方气韵的油画,总能带给人以庄重典雅之美。

不过,事实就是地讲,除了《陶》之外,谢楚余似乎再无可与之其名的经典之作。或许,在《陶》获取最大成功后,作者在创作风格上很难再超出其范式。当然,就画工而言,谢楚余先生的作品还是无可挑剔的。

我个人比较喜欢的另一位当代画家,是杨云飞。最初知道这个名字,是因为一幅名为《荷叶屏风》的油画。这是一幅在国内艺术品拍卖史上占据重要地位的油画,也是深受艺术评论家好评的作品。

杨云飞采用虚实结合的画法,将传统国画的题材置于模特之后,以暗色的背景来映衬身着红衣的模特,使画面具有强烈的视觉冲击。不过,除了这幅画以外,杨云飞先生的其他作品,我并不是特别喜欢。或许,这与每个人的欣赏品味有关吧。

至于题主在问题描述中所讲的,想了解有哪些反映时代精神和具有自己风格的画家,我建议可以关注下陈逸飞。个人觉得陈逸飞的不少作品,还是蛮符合这一标准的。最后,放上一幅陈逸飞的经典油画,以供参考。

为什么有的画家画画只盖章不签名?

按传统规矩来讲,一幅国画作品中,包含诗、书、画、印四个组成部分。

“诗”就是落款的内容,因为古代画家基本都是文化修养较高的文人,信手拈来作一首诗,给绘画作品当落款,是比较容易的事情。落款能有效补充和说明画面的内容,在古代画家作品中是必不可少的东西。

吴昌硕作品

“书”就是题写落款时所用的书法形式,有长款和穷款之分,书写时一般以行楷字体较常见,因为行楷容易辨认。

“画”就是绘画作品的主体部分,是展现画家绘画技巧的直接流露。

“印”就是在画面上所盖的印章,包含姓名章,字号章和闲章,印章上的内容以篆字和图案为主。

吴冠中《女娲补天》

诗书画印在古代绘画创作中,是非常讲究的事情,对章法、布局都很看重,它们跟整个作品已经有效融为一个有机整体,到了缺一不可的地步。

而到了现在,许多画家对传统逐渐忽略,个人觉得,根本原因是当代画家的综合修养比起古代书画家,要差远了。

徐悲鸿油画

签名对一幅画是相当重要的,它证明了这幅画是出自签名者之手,如果此幅画将来走进了艺术品市场,签名是保证作品真伪的重要凭证,鉴定师往往会根据签名字体分析作品的真伪。因为印章容易用高科技模仿、制造出来,但签名很难。

油画没有盖章一说,但必须签名和签上创作日期。

为什么当今不少画家画完画后,只盖章不签名?分析下来,主要有这么几种情况。

陈治 武欣《儿女情长》

其一,画家书法水平不过关,害怕签上名后露馅,从而影响到画面的美观性。

其二,画面内容过于饱满,已经找不到可以签名的地方了,如果强行签名,会跟画面起冲突,影响到画面的整体效果。

其三,画家批量画好一批画后,然后统一逐个签名。这种情况在当今批量画画的画家中广泛存在。像当今著名画家范曾,经常这样操作。

范曾作品

其四,画家忘记了签名。买画的订单多起来后,画家埋头画画,总有遗漏的签名。

其五,有的画没画好,画家不愿在上边签名。当某些画出现败笔后,严谨的画家,就会把这幅画当废品处理,也就不愿在上边签上自己大名。

想当一名画家,该怎么办?

该怎么办还不是看你自己。一是看你多大年龄,年轻没成家,可以进学校学可以找从事绘画单位当学徒,也可以自己慢慢摸索,如果成家了,似乎得先保证一家人的温保。总之虽然生活艰辛,有梦想总不是坏事,咬紧牙关说不定哪天就成功了。

上联:画家画画,个个竹园车两辆,如何对下联?

联友联联,月月朋句口千舌。

没有画画天赋的人如果接受了正规培训,能成为画家吗?

谢邀!

估计能会画。

至于到画家的高度。

自己觉得是就是吧。

如何看待画家用注射器呲墨画画的行为?

对于这个问题,我想谈谈我个人的一些看法,也希望大家能共同来讨论交流。

最近网上流传着一段视频,引起了大家的关注,究竟是怎么回事呢?我们就用一张动态图来看看吧!

没错就是上图这位,我们可以看到一排美女拿着一张宣纸,一个白胡子老头儿在宣纸面前婀娜多姿地跳过,身后就留下了一段痕迹,这就是被网友们称为“射书”的,还有人称之为“呲墨”,从这些形容词我们可以看出,人们对于这样的行为极尽讽刺。

说起这个事情,当事人接受了采访,他认为他这不是“射书”而是“射墨”。他是这样解释的:

带有先锋性的东西,大家怎么骂,我都理解。他们是普通老百姓,不懂得艺术是什么,而且一些书法家都不理解。但艺术家就是要完成这样一个使命——视觉上的一种引领。

他直言人们是普通人,不懂书法,他表示,他已经用“射书”创作了十几年了,并且在他的画室里,全都是这样的“射书”作品。

而他萌生出“射书”也是在一次住院的时候,他对注射器产生了兴趣,便开始尝试着用注射器来写书法和绘画。他认为这样有助于表达艺术家的情感。

这位“大师”叫作“邵岩”,他走上所谓现代书法的道路,还是因为耐不住寂寞,对传统书法的付出缺乏坚持,于是就想着“走捷径”,最终搞得这样不伦不类。

在我看来,从他接受采访传达出来的这些信息,我觉得他已经病入膏肓,完全是哗众取宠,胡写乱画,书界不需要这样的“书画家”,他也没有资格成为书画家。

我们看他以前的作品,一幅小楷,还是看得出在传统书法上下了功夫的,但是为何出现了现在这种情况呢?那就是盲目创新,结果招来一片骂声!

这种行为很是误导了一些初学书法者或者小孩子,这种没有营养价值的行为也不会长久的,所以,见怪不怪,其怪自败!

还有一件事情我觉得比这“射书”本身更加严重,那就是在邵岩“射书”的过程中,旁边还有人一个劲儿地叫好,这不得不让我们反思,我们的审美到底怎么了,为什么有些人会对这些丑怪行为推崇有加,以至于让这些所谓的“大师”更加飞扬跋扈!

所以,我们每个华夏子孙都有自觉捍卫正统文化的使命和责任,坚决同这样丑怪现象作斗争,不要被这些所谓的“大师”牵着鼻子走,坚持传统书法,是每个学习书法者最基本的素养!

以上就是我的观点,对此,你有何看法呢?欢迎留言,感谢关注!我是铁匠读文史!

一般画家是用水墨还是用颜料画画?

呵呵,谢谢邀请。

一般画家是用水墨还是颜料画的?其实,你问这个问题,一看就知道是个门外汉。我不知道你所说的一般的画家,指的是专业的画家呢,还是非专业画家。

这是我画的水墨画。其中有水墨,也有颜料。

大家都知道,纯水墨的国画也是有的,有的人专画单一的水墨画。俗话说,墨分五彩。一滴墨汁,通过水的稀释,可以变成浓墨到淡墨,其间有五种颜色。也有不用稀释的,叫焦墨,纯原墨汁画出来的,代表画家叫张仃。

写意的东西,其实就是画家心里的镜相。这是我画的茶壶。

在画家眼里,所有的物体都可以入画,用来表达内心的感受。郑板桥画竹,有纯墨的,也有设色,感受不同,画出来的竹子的味道不同。

这是我画的青灯黄卷图。

画画用水墨或用颜色,因人而异。有的画家喜欢水墨与颜色互搭,因为色彩,更能表达物像的质感。如下面这条小鱼:

如果是单纯的墨色,出不了这样逼真的效果的。

这一幅也是,烤肉,变的这样写实,也是颜色的功劳。如果是单一的用墨去画,哪里能有这样的效果?

这下明白了吧?一般画家画画,用水墨,也用颜料,因为可以做到互补,让画更漂亮,更精彩。

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